DAVID BOWIE
"THE NEXT DAY"
Columbia
2013
Hacía 10 años que el Duque Blanco no sacaba material nuevo, concretamente el 15 de septiembre de 2003 fué la última publicación que deleito a todos sus seguidores, 10 años que nos han parecido un siglo, hasta que en este 2013 a vuelto por la puerta grande, cuando yo personalmente ya negaba toda esperanza no solamente de algo nuevo sino de un disco que escribiría su nombre con letras de oro y es que The Next Day abre el álbum golpeando duro y no para de ahí en adelante, con excepción de los fundidos de entre cada canción, que sirven para dar un respiro rápido. La mayoría de las canciones aquí sólo pueden ser etiquetadas como un puñetazo en el estomago, un término generalmente reservado para la descripción de álbumes excepcionales. Musicalmente es funky y artístico en el mismo estilo que fue pionero hace décadas, Bowie no se imita a sí mismo: él sólo infunde actitudes modernas y sonidos en en lugar de dormirse en los laureles como la mayoría de los artistas regresan. The Next Day no debe ser cuidadosamente analizado como una bestia clásica o conceptual, como gran parte de los primeros trabajos de Bowie, solo se puede ser analizado para ser disfrutado por sus fuertes habilidades de compositor.
La mayoría de las canciones estan compuestas extensamente en capas, con un surtido de riffs de guitarras distorsionadas que se superponen unas a otras sobre el bajo y la batería, a menudo respaldadas por extensas secciones de cuerdas, sintetizadores, o lo solos de saxofón. La primera canción es probablemente una de las más simples en comparación, una canción de rock alternativa con algunas condiciones limitadas y un riff. Bowie gruñe su camino a través de un coro, y aunque es rara, esta táctica también es extrañamente encantadora. La canción del título del álbum es seguida por "Dirty Boys", que cuenta con una jazzy / funky cargada, el apoyo creativo de un saxofón. Los versos reptiles están respaldados por letras amenazadoras y ligeramente absurdas como "I will buy a feathered hat/I will steal a cricket bat/Smash some windows, make a noise/We will run with the dirty boys". Más adelante, una canción más edificante aparece en la forma de "Valentine's Day", incorporando combinaciones de solos de guitarra eléctrica y acústica y voces vacilantes de acompañamiento, en un contraste ligeramente inquietante, la cual detalla la mente de una víctima intimidada de sentimientos violentos - "Valentine told me who's to go/Feelings he's treasured most of all/The teachers and the football stars". Bowie conserva la capacidad de escribir palabras con una combinación de clase y elegancia, con destreza refinada y evitando refritos de sus obras clásicas .Incluso las letras que normalmente serían un poco estupidas y repelentes en manos de bandas de post-grunge son bien ejecutadas, como la rockera "Boss of Me", "Who'd have ever dreamed that a small town girl like you would be the boss of me". El álbum termina con "Heat", una canción más lenta. "Heat" es perfecta y emotiva. El aspecto sorprendente de este álbum es la profunda falta de auto-indulgencia de Bowie, a pesar de todo el trabajo de estudio. No hay canciones de relleno, no se repiten, y como resultado, no están vacias de naturaleza como tantas veces ocurre. Aún así, el álbum es enorme, y a pesar de no tener clara una declaración de estilos se puede apreciar lo coherente qué es en su conjunto. Un disco que podria ser de la decada de los 60s, pero que por fortuna hemos tenido la oportunidad de vivirlo en la actualidad, The Next Day muy probablemente llevará su propio peso entre las altas esferas de la discografia de David Bowie.
10 years ago that the White Duke pulled no new material, namely the September 15, 2003 was the last release that delight all his followers, 10 years that we felt a century, until 2013 to become this in a big way when I personally hope and denied not only something new but a disk write his name in gold letters is that The Next Day opens the album hitting hard and not thereafter, except fades between each song, used to take a quick breather. Most of the songs here can only be labeled as a punch in the stomach, a term usually reserved for the description of exceptional albums. Musically is funky and artistic in the same style as pioneered decades, not imitated Bowie himself: he just infuses modern attitudes and sounds rather than rest on their laurels as most returning artists. The Next Day should not be carefully analyzed as a classic or conceptual beast, like much of the early work of Bowie, can be analyzed only to be enjoyed by his strong skills as a composer.
Most of the songs are composed extensively in layers, with an assortment of distorted guitar riffs that overlap each other on the bass and drums, often backed by large sections of strings, synths, or saxophone solos. The first song is probably one of the most simple in comparison, an alternative rock song with some limited conditions and a riff. Bowie growls his way through a chorus, and although rare, this tactic is also strangely charming. The album's title song is followed by "Dirty Boys", which has a jazzy / funky charged, creative support of a saxophone. Verses reptiles are backed by letters threatening and slightly absurd like "I will buy a feathered hat / I will steal a cricket bat / smash some windows, make a noise / We will run with the dirty boys". Later, a song more uplifting appears in the form of "Valentine's Day", incorporating combinations of solo electric and acoustic guitar and vocals faltering accompaniment, in contrast slightly disturbing, which details the mind of a victim intimidated by violent feelings - "Valentine told me who's to go / Feelings he's treasured most of all / The teachers and the football stars". Bowie retains the ability to write words with a combination of class and elegance, deftly avoiding refined and rehashes of their classics. Even the letters that would normally be a bit stupid and repellents in the hands of post-grunge bands are well executed, as the rocking "Boss of Me", "Who'd Have ever dreamed That a small town girl like you would be the boss of me." The album ends with "Heat", a slower song. "Heat" is perfect and moving. The surprising aspect of this album is the profound lack of self-indulgence of Bowie, despite all the studio work. No filler songs, not repeated, and as a result, are not empty of nature as so often happens. Still, the album is huge, and despite having no clear style statement you can see what is coherent whole. An album that could be the decade of the 60s, but fortunately we had the opportunity to live in the present, The Next Day probably take its own weight between the upper echelons of the discography of David Bowie.
Puntuación 9/10